W roku 2029, Ziemię opanowują niemal nieziszczalne, super inteligentne komputery i maszyny, dążące do totalnej zagłady całego rodzaju ludzkiego. Wysyłają w przeszłość niezniszczalnego cyborga - Terminatora (Arnold Schwarzenegger), by zabił Sarę Connor (Linda Hamilton), kobietę, której nienarodzony jeszcze syn ma stać się jedyną nadzieją na przetrwanie gatunku ludzkiego. W ślad za cyborgiem podąża inny wysłaniec - Kyle Reese (Michael Biehn), którego zadaniem jest ochrona Sarah Connor przed cybernetycznym mordercą.
"Terminator" był dla James'a Camerona kluczem do wrót Hollywood. Podczas prac nad wybitnie nieudaną "Piranią 2", Cameron naszkicował pierwszą wersje scenariusza o zabójczym cyborgu z przyszłości. Nakręcony niedługo potem film na jego podstawie odniósł duży sukces finansowy i artystyczny. Przyczynił się do tego znacznie Arnold Schwarzenegger. Ten początkujący aktor, były kulturysta, mimo iż w filmie mówił parę słów na krzyż, a jego mimika ograniczała się do jednego grymasu, zdołał przenieść na ekran coś fascynującego i tajemniczego. Jego kultowe dziś już słowa "I'll be back" to esencja całego obrazu. Film, mimo iż był mocno ograniczony budżetem, oferuje także dobre efekty specjalne i ciekawą charakterystykę. "Terminator" doczekał się kontynuacji, która moim zdaniem przewyższa pierwowzór. Za kamerą stanął ponownie Cameron, który umiejętnie wykorzystując 100 mln dolarów jakie wyłożono na produkcję, stworzył potężne widowisko które nawet dziś robi duże wrażenie.

Obraz zaprezentowano w formacie 1.85:1 (transfer anamorficzny). Podczas przenoszenia tego niemal dwudziestoletniego filmu na cyfrowy krążek, postarano się o jak najlepsze odnowienie całego materiału. I choć nawet po tych zabiegach obrazowi "Terminatora" dużo brakuje do perfekcji, to i tak trudno być szczególnie zawiedzionym stroną wizualną filmu. Obraz jest stosunkowo ostry i kontrastowy. Wiele małych szczegółów będzie umykać w czasie bardzo zaciemnionych scen (których w filmie Camerona jest bardzo dużo). Zauważyć możemy wtedy także delikatną mgiełkę, która dodatkowo nie sprzyja widoczności drobniejszych elementów obrazu. Drugim najpoważniejszym artefaktem transferu płyty jest ziarno. Zalewa ono nas zwłaszcza w pierwszych scenach; potem jest trochę lepiej, choć i tak zdarzają się momenty bardzo obfite w pikselowate kropki. Z tego też powodu poziom widoczności szczegółów jest bardzo zróżnicowany. Zdarzają się sporadycznie zbytnie wyostrzenia krawędzi. Skazy pochodzące z błony filmowej nie zostały wyeliminowane doszczętnie, ale tych parę rys i paproszków nie będzie nikomu przeszkadzać. Podkreślam, że ogólna ocena obrazu jest jak najbardziej pozytywna - obraz został zregenerowany bardzo starannie.

Tutaj speców od miksowania dźwięku czekała nie lada gratka - przerobienie systemu Mono na dynamiczny, sześciokanałowy Dolby Digital. Co zaskakujące, efekt przestrzenny jest stosunkowo dobrze słyszalny. W dużym stopniu pomocne było nagranie od nowa pewnych partii odgłosów występujący w filmie, które podczas produkcji filmu z racji ograniczeń budżetowych nie zostały nagrane zbyt dobrze. We wszelkich scenach akcji angażowane są bardzo intensywnie wszystkie głośniki. Bardziej wytonowane partie bogate są wyłącznie w kanały przednie - trudno było bowiem z niemal samych dialogów uzyskać coś więcej. Te zaś obfitują chwilami w echo i szemranie. Subwoofer stara się jak najlepiej podkreślić niskie tony. Całkiem nieźle w audiosfere wpleciono świetną muzykę autorstwa Brada Fiedela. Podobnie jak w przypadku obrazu, odnowiony dźwięk na tle dzisiejszych produkcji wypada blado, to uwzględniając to co uzyskano z przestarzałego Mono, powinno być się zadowolonym.

Film ukazał się w dwupłytowej Edycji Specjalnej. Pierwszy krążek zawiera dodatki dla posiadaczy komputerowych czytników DVD. Mamy do czynienia ze szkicami koncepcyjnymi oraz dwoma wersjami scenariusza ukazywanymi w małym okienku z gotowymi scenami filmu. Druga płyta zapełniona jest dużą ilością zróżnicowanych bonusów, które podzielona na dwie osobne sekcje - fotograficzną i wideo. W pierwszej z nich znajdziemy jeden z najwcześniejszych zarysów scenariusza (tzw. treatment) z 1982 r. który został napisany przez reżysera i jego żonę.

Wyświetlany w postaci slajdów z tekstem, podzielony został na dwanaście podrozdziałów, dzięki czemu zyskuje się szybki dostęp do pożądanego fragmentu. Następnie mamy pakiet szkiców ("James Cameron Artwork"), których autorem jest sam reżyser, galerie fotek z planu ("Production Photographes"), zdjęcia z pracowni Stana Winstona ("Stan Winston: Termianator And Makeup Effects") oraz zdjęcia zawierające pracę nad scenografią ("Fantasy II: Visual Effect"). Całość wieńczy kilkanaście plakatów z "Termiantora". W sumie mamy okazję obejrzeć około 120 bardzo ciekawych fotek poświęconych produkcji filmu. Sekcja dodatków wideo rozpoczyna się 20-minutowym materiałem "The Making Of Terminator: A Retrospective" który jest luźną rozmową pomiędzy Cameronem i Schwarzeneggerem. Panowie wspominają dawne czasy, dyskutują o etapach kręcenia filmu, o ciekawych zajściach jakie wystąpiły na planie. Jeszcze lepiej prezentuje się reportaż "Other Voices: Back Through The Time" (55 min). Na dokument składają się wypowiedzi wszystkich najważniejszych osób zaangażowanych w produkcję "Terminatora": producentki Gale Anne Hurd, reżysera, twórców efektów specjalnych oraz odtwórców głównych ról. Nie lada gratką dla licznych fanów filmu będzie możliwość obejrzenia siedmiu scen usuniętych. Zobaczymy w nich nieco bardziej rozbudowany związek pomiędzy Sarah Connor i Kylem Reesem, wprowadzona zostaje korporacja Cyberdyne. Każda ze scen opatrzona jest krótkim wstępem w formie slajdu z tekstem. Całość dopełnia kilka zwiastunów i spotów filmu. Co ciekawe "Terminator" dostępny w Wielkiej Brytanii ma napisy w języku polskim, jednak polski dystrybutor nie skusił się przetłumaczyć dodatków.