Mike Leigh
ur. 1943
"Odczuwam potrzebę opowiadania własnych historii. To jest główny impuls do pracy w kinie, telewizji i teatrze. Gdybym miał kręcić filmy według cudzych pomysłów, w ogóle bym się tym nie zajmował..."

  • Mike Leigh urodził się 20 stycznia 1943 roku w Salford w Anglii.
  • Studiował malarstwo i aktorstwo w Royal Academy of Dramatic Art w Londynie, a następnie reżyserię w London Film School.
  • W 1966 rozpoczął swą przygodę z teatrem, wystawiając sztukę pt. "Box Play".
  • Jego debiutem filmowym był "Bleak moments" (1971) - przez długi czas skoncentrowany był na pracy w telewizji i teatrze, co spowodowało, iż drugi film kinowy nakręcił dopiero w 1988 roku ("High hopes").
  • Stosowana przez Mike'a Leigh metoda pracy z aktorem nawiązuje do metody nieżyjącego już amerykańskiego reżysera, Johna Cassavetesa (wielomiesięczna interpretacja osobowości bohaterów, relacji między nimi, dzięki czemu aktorzy mają możliwość całkowitego utożsamienia się z graną przez siebie postacią).
  • Dziadek reżysera malował miniaturowe portrety i właśnie po nim Leigh odziedziczył zamiłowanie do malarstwa.
  • Jego byłą żoną jest aktorka Alison Steadman, która zagrała w kilku jego filmach (m.in. "Sekrety i kłamstwa", "Życie jest słodkie", "Nuts in may", "Abigail's party").
  • Leigh bardzo ceni twórczość takich reżyserów, jak: Jean Renoir, Akira Kurosawa,Yasujiro Ozu.
  • wpływ na jego twórczość miały także włoski neorealizm, francuska Nowa Fala oraz filmy czeskie z lat 60-tych.
  • 1988 - "Wysokie aspiracje" - Nagroda FIPRESCI na MFF w Wenecji
  • 1993 - "Nadzy" - Nagroda za reżyserię na MFF w Cannes
  • 1996 - "Sekrety i kłamstwa" - Złota Palma na MFF w Cannes
  • 1997 - "Sekrety i kłamstwa" - Nominacja do Oscara w kategoriach: najlepsza reżyseria i scenariusz
  • 1997 - "Sekrety i kłamstwa" - Nagroda BAFTA za najlepszy scenariusz oryginalny
  • 1999 - "Topsy-Turvy" - Nominacja do Oscara w kategorii najlepszy scenariusz oryginalny
  • 2002 - "Wszystko albo nic" - Nominacja do Złotej Palmy na MFF w Cannes
  • 2004 - "Vera Drake" - Złoty Lew na MFF w Wenecji

    W 1999 roku Leigh i jego operator Dick Pope otrzymali nagrodę w kategorii
    "najlepszy duet: reżyser-operator" na festiwalu Camerimage.
  • stosowanie specjalnej metody pracy z aktorami: reżyser przeprowadza z nimi analityczne rozmowy, pozwala na improwizację, bohaterowie są bardzo dokładnie opracowywani w najdrobniejszych szczegółach jeszcze przed przystąpieniem do zdjęć. Nadaje się im odpowiednie cechy psychiczne i fizyczne i dopiero wtedy Leigh zezwala na interakcję z innymi postaciami - wówczas to analizuje się poszczególne relacje i związki, buduje ich dynamikę. W fazie przygotowawczej reżyser zabrania aktorom rozmawiania między sobą na temat granych postaci (celem jest uzyskanie autentycznych reakcji na dane zachowanie).
  • wykorzystywanie ironii, otwartych zakończeń, nacisk na realistyczne przedstawienie opowiadanych historii (filmy Mike'a Leigh określa się jako "brytyjski realizm społeczny").
  • akcentowanie problemów społecznych przeciętnego człowieka, krytyka konsumpcyjnego stylu życia i thatcheryzmu, obracanie się w kręgu postaci z klasy średniej - człowiek w jego filmach stoi w centrum wszystkich wydarzeń; reżyser pokazuje ludzkie konflikty i dramaty, analizuje zachowania i relacje między bohaterami, skupia się na dialogach, gestach, ukazuje samotność jednostki, niemożność porozumienia się z bliskimi.
  • łączenie pesymizmu z optymizmem, śmiechu z dramatem ("tragikomedie codzienności"), nadziei ze zwątpieniem, cynizmu z życzliwością - w początkowym okresie jego twórczości dominowało w jego filmach poczucie beznadziei, utrata złudzeń - dopiero w "Sekretach i kłamstwach" reżyser wprowadza optymistyczną nutę.
  • rezygnacja ze scenariusza, co pozbawia fabułę tradycyjnej linearności - Leigh skupia się na pojedynczych sytuacjach, które umiejętnie połączone tworzą spójną całość
  • konkretyzacja czasu i przestrzeni.
  • Filmy telewizyjne i seriale:

  • 1964 - "The Wednesday Party"
  • 1970 - "Play for today"
  • 1973 - "Hard Labour"
  • 1975 - "The Permissive Society"
  • 1976 - "Nuts in May"
  • 1976 - "Knock for Knock"
  • 1977 - "Kiss of Death"
  • 1977 - "Abigail's Party"
  • 1979 - "Who's Who"
  • 1980 - "Grown-Ups"
  • 1982 - "Home Sweet Home"
  • 1982 - "The Five Minutes Films"
  • 1984 - "Meantime"
  • 1985 - "Four Days in July"
  • 1987 - "The Short and Curlies"
  • 1992 - "A Sense of History"
  • 1992 - "Two Mikes Don't Make a Wright"

    Pełnometrażowe filmy fabularne:

  • 1971 - "Ponure chwile" ("Bleak moments")
  • 1988 - "Wysokie aspiracje" ("High Hopes")
  • 1990 - "Życie jest słodkie" ("Life is Sweet")
  • 1993 - "Nadzy" ("Naked")
  • 1996 - "Sekrety i kłamstwa" ("Secrets and Lies")
  • 1997 - "Współlokatorki" ("Career Girls")
  • 1999 - "Topsy-Turvy"
  • 2002 - "Wszystko albo nic" ("All or Nothing")
  • 2003 - "Cinema 16" (nowele filmowe)
  • 2004 - "Vera Drake" [recenzja]
  • 2008 - "Happy-Go-Lucky, czyli co nas uszczęśliwia" ("Happy-Go-Lucky")
  • 2010 - "Kolejny rok"
  • Kosecka B., Piotrowska A., Kocołowski W.: Panorama kina najnowszego - 1980-1995.
        Wydawnictwo Znak. Kraków, 1997.
  • Miesięcznik "Film", nr 2/1998
  • POWRÓT DO WYBORU | STRONA GŁÓWNA KMF
    Autor opracowania: Aleksandra Krupińska - MIA | E-MAIL